Como sabemos, el pasado domingo 20 de noviembre se realizó la entrega de los premios a lo mejor de la música, reconociendo a los artistas más populares.
En este segmento destacan los artistas que se dedican a entusiasmarnos con sus canciones al ritmo del pop, sin lugar a duda se han convertido en las andas y los solistas más reconocidos no únicamente en América, sino tambien alrededor del mundo!
Mejor grupo de pop rock – Twenty One Pilots
Formada en el 2009, Tyler Joseph y Josh Dun son los actuales integrantes de est reciente pero exitoso dúo musical. Sus éxitos mas destacados durante este 2016 son “Stressed out” y “Ride”.
Ex integrante de la banda One Direction, mostró una total sorpresa cuando lo galardonaron en este importante evento. Destaca por sus canciones “Pollowtalk” y “Who”
Esta obra fue interpretada por Prince, que lamentablemente partió a una mejor vida en abril del presente año, sin embargo luego de su muerte aun es recordado por ser el compositor de una gran musicalización, logrando ser el ganador en esta categoría
Esta cantante, actriz y compositora comenzó su carrera artística a los 7 años, de orígenes mexicanos pero nacida en Estados Unidos. Al ser llamada al escenario para recibir su reconocimiento, Selena dejó un mensaje que conmovió a todo el público espectador
Nació en Río Piedras, barrio de San Juan y creció en Bayamón, donde tendría su inicio en la música. Fue allí que desde muy joven se desarrollaría el interés por el mundo de la música urbana. Su contenido lírico fuerte y explícito vino de experiencias de su infancia en su barrio. Cuando tenía 14 años fue presentado por primera vez en el escenario en el barrio donde vivía, momento en que descubrió su talento para la música.
Después de unos años el nombre de Ñengo Flow se dio a conocer, sus inicios como artista se dieron por la publicación de un mixtape junto con su amigos, que llegó a ser escuchado por la cadena Univisión. Esto le permitió publicar fácilmente su primer álbum de estudio titulado «Flow Callejero» en 2005.En 2011, lanzó su segundo álbum, titulado Real G4 Life y en 2012 lanzó dos álbumes secuelas titulados Real G4 Life 2 y Real G4 Life 2.5, los cuales alcanzaron los puesto número 75 y 61 en el Billboard Top Latin Albums.
Ñengo Flow es ampliamente reconocido en países como Colombia, Puerto Rico, España, Venezuela y Ecuador. Por sus letras explícitas y fuertes que le han hecho ganar cierta fama. Ha colaborado en canciones como «Llegamos a la disco», junto a Daddy Yankee, Arcángel, De La Ghetto y Baby Rasta & Gringo; canción que llegó a más de 120.000.000 de reproducciones en YouTube, también sencillos como «No Dice Na'» con más de 70.000.000. de vistas, «En Las Noches Frías» con más de 45.000.000 y «Bellaco con Bellaca» en colaboración con Jowell & Randy, con más de 40.000.000 de vistas. En el año 2015 lanzó su álbum «Los Reyes Del Rap» que alcanzó el puesto 5 en el Top Latin Albums en la revista Billboard.
Fundada en 2001 por los amigos y compañeros de clase Win Butler y Josh Deu, la banda saltó a la fama en 2004 con el lanzamiento de su aclamado álbum debut Funeral, y ha ganado numerosos premios, incluyendo el Grammy al álbum del año(siendo el único grupo musical que ha ganado su primer y único Grammy en esa categoría), Premios Juno por Álbum del Año y los Premios Brit de 2011 al Mejor Álbum Internacional por su tercer álbum de estudio, The Suburbs, lanzado en 2010 con gran éxito de crítica y comercial.1 En los años anteriores, ganaron el de Mejor Álbum Internacional de Meteor Music Awards de 2008 y el Premios Juno de 2008 por Álbum Alternativo del Año por su segundo álbum de estudio, Neon Bible. También recibieron nominaciones para el mejor álbum de música alternativa de Grammy por sus tres álbumes de estudio. El trabajo de la banda también ha sido tres veces nombrado para el Polaris Music Prize: en 2007 por Neon Bible, en 2011 por The Suburbs y en 2013 por Reflektor, ganando el premio con The Suburbs. En 2013, Arcade Fire lanzó su cuarto álbum, Reflektor, y realizó la banda sonora de la película Her, por la que William Butler (actual miembro de la banda) y Owen Pallett fueron nominados a la mejor banda sonora en los Premios Óscar de 2013.
En este segmento te presentaremos los datos más curiosos de las 10 bandas más famosas del pop que dejaron huella en miles de jóvenes, principalmente los dela generación de los ’90.
Es un hecho que el género de la música pop ha marcado a varias generaciones, sus inicios datan de la década de los 50´s, y en la actualidad es un tipo de música que sigue vigente. Hoy en día, hay quienes indiscutiblemente, al escuchar un cover, se remiten a sus años maravillosos.
Madonna
Cuenta la leyenda que Madonna tiene un coeficiente intelectual propio de un genio: 140 IQ.
Britney Spears
De pequeña, solía encerrarse en el baño de su casa para cantarle a las muñecas.
Lady GaGa
Su perfume contiene muestras de su propia sangre. ¡Sádico pero cierto!
Maroon5
La palabra «maroon» hace referencia a un castigo usual entre los piratas que operaban en el Caribe.
Backstreet Boys
El grupo ha inventado su propio sándwich, que es dos en uno: una hamburguesa común combinada con un sándwich de pescado, al que le llaman surf and turf.
Jonas Brothers
A Nick Jonas le avergüenza llorar mientras canta a Little Bit Longer, pero lo hace fuera del escenario.
A Joe Jonas le gustaba encerrarse en su clóset, para ver un muñeco de Barney que brillaba en la oscuridad.
One Direction
Antes de que inventaran el nombre de One DIrection Niall propuso que se llamaran » Niall and the Potatoes »
Katy Perry
Habilidad más extraña: imitar ranas. Emite el mismo sonido e incluso puede inflar la papada como estos anfibios.
RBD
En el 2006 Rebelde obtuvo el octavo lugar de la palabra más buscada en Google y Anahí fue también una de las más buscadas en el 2008.
Demi Lovato
Demi tiene como costumbre llamar a su madre por teléfono antes de comenzar un concierto para pedirle la bendición.
Locos poetas incomprendidos que buscan un lugar para desfogar sus inquietudes y reafirmar lo que creen. La música independiente es un experimento que logra conjugar el placer de no tener que convertirse en un grupo plástico y el éxito que algunos logran alcanzar con sus letras y música.
Cuando Mathias Goeritz experimentó con el arte concreto e hizo su “poema plástico”, impuso en México un nuevo tipo de arte que no tenía nada que ver con el muralismo mexicano tan famoso. Él se convirtió en el artista alternativo en contraste con lo popular. El único representante mexicano del movimiento, el artista y escritor que fue ninguneado en su época y en su obra.
Tal vez ese es el destino que les depara a algunos de los mejores representantes de la música independiente, pero con el fin de no olvidarlos y que más amantes de los extraño y de lo diferente los conozcan. El conteo es gracias a la consulta de páginas diversas que los ubican como los mejores representantes del indie y su canción más reproducida en Spotify.
‘Someone great’ – LCD Soundsystem
Este músico de dance-punk radicado en Nueva York, está formado por James Murphy y Tim Goldsworthy. Influidos por New Order, Siouxsie and the Banshees y Daft Punk, tienen un sonido fresco y original que nos hace bailar y rememorar los 90.
‘Feel the pain’ – Dinosaur Jr.
Juntos desde 1985, Dinosaur Jr. es una de las bandas de rock alternativo más importantes e influyentes de los Estados Unidos. Junto a Pixies y Sonic Youth representa los inicios del noise rock.
–
‘To be alone with you’ – Sufjan Stevens
Un músico autodidacta que recuerda al folk tan típico de Estados Unidos. Estar solo con alguien para perdernos entre esa persona y entre nosotros mismos. De eso habla esta canción de uno de los músicos más románticos de estos tiempos.
‘Low’ – Plastic cup
Una banda de veteranos que ha recibido críticas sumamente favorables por su álbum “The invisible way”. Con una fórmula muy interesante, ‘Low’ llega al clímax de la composición y convierte a esta pareja en una dupla “soberbia” de la música indie, según el crítico Jason Heller.
–
‘Cut your hair’ – Pavement
Cuando todo comenzó, Pavement sólo buscaba ser un grupo musical que se diera a conocer por sus canciones, por lo que se negaban a aparecer en presentaciones en vivo y evadían a la prensa a toda costa, por lo que se convirtieron en una de las bandas underground más importantes y atractivas. Algunos críticos como Robert Christgau y Stephen Thomas Erlewine la consideran como la mejor banda alternativa de los 90 y ‘Cut your hair’ es por mucho su canción más importante.
–
‘Do you’ – Spoon
Como parte de su álbum “They want my soul” de 2014, Spoon lanzó su sencillo ‘Do you’, que tuvo un recibimiento muy bueno por parte de la crítica. El video tiene una magia única que revela el caos del mundo juvenil en total calma y la banda de Austin, Texas, es uno de los pilares del rock indie según la Rolling Stone.
Las hermanas HAIM se han convertido en uno de los grupos más importantes de la actualidad. Han sacado dos EPs, y contado con colaboraciones como la de Kid Cudi entre otros y participado en los mejores festivales del mundo. Su música es fresca y tiene una fuerza sorprendente.
–
‘Late night’ – Foals
Originarios de Oxford, Inglaterra, Foals se caracteriza por ser una banda que busca siempre más. Han rechazado la mezcla y colaboración de diferentes músicos como Dave Sitek de quien rechazaron las mezclas y decidieron hacerlo ellos mismos. Su vocalista, Yannis Philippakis, fue valorado como uno de los mejores por la NME.
–
‘Sons of a gun’ – The Vaselines
Un sonido sencillo pero efectivo que los convirtió en una de las bandas indie más reconocidas de Glasgow, Escocia. ‘Son of a gun’, fue la primer canción y más reconocida de la agrupación, que tiene menos de siete líneas y logra conquistar a los amantes de la música alternativa.
–
‘I’ll be around’ – Yo la tengo
Famosos por decenas de covers y diferentes álbumes de estudio, Yo la tengo, ha sido considerada una de las mejores bandas de Estados Unidos y aquellos que los conocen, les rinden una devoción como a pocas. Tiene un éxito comercial limitado pero sin duda se han convertido en un estandarte para los músicos independientes.
–
‘First day of my life’ – Bright eyes
El sencillo de su álbum “I’m wide awake, it’s morning”, lanzado en 2005 es una canción completamente hermosa. La revista Pitchfork la consideró la número 266 de las 500 mejores canciones del 2000. Ha sido parte de diferentes programas de televisión y películas como “Elvis y Anabelle”, “The Bubble” o la serie “Chuck”. Esta simple frase de la canción puede alegrar tu día: “Your’s is the first face that I saw, I think I was blind before I met you”.
–
‘Blood bank’ – Bon Iver
Esta canción, de la que Bon Iver no esperaba mucho, se ha convertido en una de las más exitosas. En tres capítulos de “Skins” suena este sencillo. Y según el sello discográfico Jagjaguwar, con esta canción puedes sentir cómo se mueve el aire, como si todo el fuego que se encontrara en tu interior por fin pudiera salir. Bon Iver entró a la lista Billboard con esta canción con 23 mil copias vendidas, la mayoría de ellas de manera digital.
‘Hey dude’ – Kula Shaker
Con una mezcla entre la cultura india y el rock psicodélico, esta banda británica escribe la mayoría de sus canciones en sánscrito. Después de una separación en 1999, en 2004 decidieron volver para volver a grabar álbumes. Este año se encuentran de gira, como una de las bandas del britpop más importantes.
–
‘People say’ – Portugal the man
Originarios de Alaska, este grupo formado en 2005, ha sacado seis álbumes de estudio y tres EP. Se caracterizan porque además de su música, se especializan en cortometrajes como “Sleep forever”, “Got it all” o “In the mountain in the cloud”, además, ellos son productores de sus videos.
–
‘Jesus etc.’ – Wilco
Una simplicidad absoluta que, cuando Wilco canta, es notoria. Triste y amorosa, esta canción es una de las más tristes que logran una compenetración perfecta. Han lanzado al mercado ocho discos de estudio, un álbum en directo y tres colaboraciones que los han colocado como una banda fundamental del indie rock. En 2003 ganaron el premio Wired Rave.
Cada vez que escuchas uno de estas, por mas que digas ¡Que vieja esa canción! Te siguen haciendo mover el bote y cantarlas a todo pulmón. Para que recuerdes que tan viejo estas o para recordar esa época de quinces que solo te trae buenos recuerdos.
Me impresionó su voz mucho más que su sencilla y tosca técnica guitarrística, que en ocasiones toca con una sola cuerda. ¡Qué voz! Nos sumege en los infiernos que habitan dentro de cada ser humano. Está rota, desgarrada, es doliente y mordiente, dura y a veces brutal. Al escuchar esa voz imaginas a un giganton, un txikarrón del norte, y sin embargo nada más lejos de la realidad; era un ser pequeñito y delgado, casi un hobbit, que tenía problemas para encontrar una silla a su medida.
Nació en 1908 en la pequeña ciudad de Yazoo, Mississippi, y su música era puro Delta. Sólo grabó entre 1939 y 1942, y en esas grabacione se atenía a la forma; pero segun cuentan, en directo, y como la mayoría de Bluesmen del delta, le encantaba dejarse llevar por la música e improvisar verso tras verso hasta sentir la necesidad de parar.. En la adolescencia empezó a tocar con su anigo Robert Petway. Estuvieron tocando por el Sur durante la depresión y hasta finales de los ’30..
En 1939 recibieron una oferta de Lester Melrose para grabar en el sello Bluebird, de Chicago, y allí se trasladaron. En Noviembre de 1939, en su primera grabación, dio forma,a la que, a la postre, sería su única canción recordada, «Bottle Up and Go». Tras alguna otras sesiones, en 1942 Bluebird perdió el interés por él. Tengo 41 temas suyos, que bien puede ser la totalidad de su carrera. Continuó en Chicago, una vida muy dificil, porque en la posguerra los clubs ya no buscaban exponentes de su estilo. Fue perdiendo el favor del público, y murió arruinado y alcoholizado en 1962.
Es una banda británica de metal alternativo de Sheffield, Reino Unido. Se formó en 2003 y actualmente está conformada por el vocalista Oliver Sykes, el guitarrista Lee Malia, el bajista Matt Kean, el baterista Matt Nicholls y el tecladista Jordan Fish. El estilo musical de sus inicios así como el de su álbum debut Count Your Blessings era el deathcore, pero en sus siguientes discos adoptaron un estilo más ecléctico del metalcore. Sin embargo, su último álbum That’s The Spirit marcó un nuevo giro en su estilo musical al producir una obra no tan agresiva y mucho más inclinada hacia el rock alternativo.
Poco tiempo después de lanzar su primer álbum de estudio, Cheshire Cat, la entonces banda llamada “Blink” tuvo que añadir el número “-182” a su nombre debido a que una banda technoirlandesa ya se llamaba «Blink» y amenazó con emprender acciones legales. La banda es conocida por su humor satírico y escatológico (conocido en inglés como toilet humor). El lanzamiento de su primer álbum en 1994, Cheshire Cat, coincidió con el éxito del resurgimiento punk rock californiano.
Ahora ya sabes un poco mas sobre esta genial banda.
Y la canción de esta semana es First date – Blink-182
De los artistas que trabajan para representar dignamente a Guatemala, El Tambor de la Tribu ha trabajado en varias obras sociales apoyando a fundaciones como Teleton, Anini, en Pro de los Animales y la naturaleza contra desastres naturales, fomentando de esta manera la solidaridad entre sus paisanos.
La banda fue creada en junio de 2002 y fusiona diversos ritmos de la música latina con sonidos de vanguardia, abarcando géneros como el Rock, Soul y Reggae que logran definir el estilo de esta banda como rock pop latino. Además han presentado en el exterior mostrando la calidad artística de los guatemaltecos enviando siempre mensajes positivos a los jóvenes.
Entre sus logros internacionales se encuentran:
Mejor Video “Vuelve” Premios Nuestra Estrella 2012
Mejor Artista Premios Los 40 Principales 2008 en Madrid, España
Así también como ha estado en giras internacionales por USA, México, Centro América y España.
Para recordar un poco de las canciones más populares en la tierra chapina, aquí hemos creado un Top 5 del momento.
Nació en 1908 en la pequeña ciudad de Yazoo, Mississippi, y su música era puro Delta. Sólo grabó entre 1939 y 1942, y en esas grabacione se atenía a la forma; pero segun cuentan, en directo, y como la mayoría de Bluesmen del delta, le encantaba dejarse llevar por la música e improvisar verso tras verso hasta sentir la necesidad de parar.. En la adolescencia empezó a tocar con su anigo Robert Petway. Estuvieron tocando por el Sur durante la depresión y hasta finales de los ’30..
La banda es conocida por su humor satírico y escatológico (conocido en 
PubliMusic 